Kurse im zeitgenössischen Stil
Was ist "Zeitgenössischer Tanz?"
Zeitgenössischer Tanz ist eine Bühnentanzform der Gegenwart, die am Anfang des 20. Jahrhunderts als ein Auswuchs des modernen Tanzes und der anderen Tanztechniken, wie beispielsweise Ballett, erschien.
Die damaligen Pioniere suchten nach Leichtigkeit in der Bewegung und nach Möglichkeiten, mit der natürlichen Ausrichtung des Körpers und deren Energie effizienter arbeiten zu können als in den herkömmlichen Tanztechniken.
Heute stützt sich der zeitgenössische Tanz (Tanz der Gegenwart) auf verschiedene moderne Tanztechniken wie Kontakt Improvisation und New Dance. Auch eine Reihe von Körperbewusstseinstechniken wie Feldenkrais, Yoga und Tai Chi finden mehr und mehr ihren Weg in den künstlerischen, zeitgenössischen Tanz.
Warum für Sie geeignet?
Ein Bewusstseinstraining für Körper und Geist, das kreativ ist und Spaß macht!
Im zeitgenössischen Unterricht lernen Sie, sich bewusst mit Ihrem Körper und dessen Funktionen auseinander zu setzen, um ein größeres Verständnis für Bewegungen zu entwickeln.
Gezielte Übungen werden Ihnen helfen, Körper und Geist in Einklang zu bringen, um Bewegungen leicht und achtsam ausführen und um Verspannungen sowie Stress im Körper loslassen zu können. Dieses Training ermöglicht Ihnen, Sie selbst klar, Ihren Körper bewusst und Ihre Kreativität vielfältig zu erleben.
Klang & Gesang für Kinder von 7-11 Jahren
Wenn Kinder singen, stehen Freude, Leichtigkeit und Echtheit im Vordergrund. Dies zu bewahren und zu fördern liegt mir am Herzen.
Wenn Kinder mit Freude aus dem Herzen singen, erinnern sie mich an meine eigene Kraft des Herzens. Mein Wunsch ist es, die Kinder dabei zu unterstützen, sich die natürliche Freude am Singen zu erhalten.
Im Kurs werden spielerisch Grundkenntnisse der Stimmbildung vermittelt: Atmung, Laut- und Hörbildung sowie Nutzung der Resonanzräume.
Wir werden gemeinsam einfache Lieder singen, tönen und improvisieren.
Vorkenntnisse sind nicht nötig. Wichtig ist die Freude am Singen!
Contact Improvisation
Contact Improvisation ist ein Tanzstil des zeitgenössischen Tanzes und wurde von einer Gruppe von Tänzern in den frühen 70er Jahren in New York entwickelt.
Die meist im Duett praktizierte Tanzform setzt sich ausgiebig mit Gewicht-Austausch, Berührung, Schwerkraft und Kommunikation auseinander.
Der daraus entstehende Tanz ist spielerisch und intuitiv, da die Partner miteinander improvisieren.
Contact Improvisation erfordert Aufmerksamkeit, Offenheit und einen verantwortungsvollen Umgang mit dem Körper, dem eigenen, wie auch mit dem des Partners.
New Dance Technik
New Dance ist eine zeitgenössische Tanzform, die sich Anfang der 70ger Jahre aus dem Modern Dance entwickelt hat. Methoden der körperbewussten Arbeit wie Yoga, Tai Chi, Feldenkrais, Alexander Technik und Body-Mind Centering® gehören zu den fundamentalen Grundlagen dieser ganzheitlich ausgerichteten Tanzrichtung. Neben dem Erforschen und Erlernen der organischen Bewegungsprinzipien stehen im New Dance individuelle Qualitäten jedes Einzelnen im Vordergrund. Somit wird jedem Teilnehmer, insbesondere in der Improvisation, ausreichend Raum für persönlichen Ausdruck gewährt und die Kreativität und Freude an Bewegungen gefördert.
New Dance Technik
Der Technikunterricht beginnt am Boden. Atem-, Stimm- und Bewegungsübungen werden eingesetzt, um Verspannungen und Stress in Körper und Geist loszulassen und um eine natürliche Ausrichtung und eine erhöhte Wahrnehmung des Körpers zu erfahren.
Das Ziel ist es, Bewegungen stets in einem harmonischen Zustand von Spannung und Gelöstheit entstehen zu lassen, um diese leichter und effizienter ausüben zu können und somit zu Klarheit, Gelassenheit und Präsenz im Tanz zu gelangen.
Grundlegende Fähigkeiten wie On- und Off-Balance, Beweglichkeit, Koordination und Rhythmusgefühl werden geschult, anhand von dynamischen Bewegungssequenzen integriert und durch den Raum getanzt.
Klang und Gesang für Erwachsene
Singen gilt in allen Kulturen als besonderes Mittel, Gemeinsamkeit und Freude zu erzeugen. Aus uraltem Wissen ist überliefert, wie Singen den Körper, den Geist und die Seele ins Gleichgewicht bringen kann.
Es werden Grundkenntnisse der Stimmbildung vermittelt. Behandelt werden: Atmung, Stimmbildung im Kehlkopf, Lautbildung (Artikulation), Nutzung von Resonanzen und Hörbildung. Ein gutes Hören ist die Grundlage guten Singens, besonders des guten Zusammensingens.
Wir werden gemeinsam tönen, improvisieren, einfache Lieder singen und kleine Chorstücke einüben, um immer tiefer in die kraftvolle Erfahrung der Gemeinschaft und Freude des gemeinsamen Singens zu kommen.
ZIELSETZUNG:
Beim gemeinsamen Singen zusammen kommen. Die Mehrstimmigkeit genießen und bewusst erleben.
Freude, Gelassenheit und Sicherheit im mehrstimmigen Singen erfahren, die Anderen bewusst hören und sich klar und klangvoll einbringen.
Vorkenntnisse sind nicht nötig. Wichtig ist die Freude am Singen, und eine gewisse Offenheit für experimentelle Klangwelten.
Tanzimprovisation & Stimme
Tanz-Improvisation für alle, die Freude an Bewegung und Bereitschaft am Experimentieren mit der Stimme mitbringen.
In diesem Unterricht werden wir spielerisch mit Bewegungen experimentieren und erfahren, wie leicht sich Bewegungen zu einem Tanz entfalten können.
Wir arbeiten intensiv mit experimentellen Atem- und Stimmübungen, die helfen, unseren individuellen kreativen und freien Ausdruck im Tanz zu erfahren, und damit “unsere Stimme im Tanz” zu finden.
Mal bewegen wir uns mit Stimme und Körper, mal ist der Körper still und die Stimme aktiv - und umgekehrt. Durch das Experimentieren im Wechselspiel zwischen Stimme und Bewegung erfahren wir, dass sich die zwei Elemente gegenseitig unmittelbar und direkt beeinflussen, ergänzen und stärken. Auf diese Weise können Bewegungen in ihrer Vielfalt, in ihrem Ausdruck und damit verbundenen Emotionen genau beobachtet und untersucht werden.
Neben experimentierfreudigen Stimmübungen werden Atem- und Bewegungsübungen, beispielsweise Elemente aus der Contact Improvisation, eingesetzt, die zunächst helfen, eine tiefere Entspannung in Körper und Geist und eine erhöhte Wahrnehmung des Selbst zu erfahren.
Die darauf folgenden Aufgaben ermöglichen es, uns mit der Außenwelt, wie z.B. dem Raum und den anderen TeilnehmerInnen, zu verbinden und tänzerisch miteinander zu kommunizieren, ohne den Kontakt nach innen zu verlieren.
Durch diesen Prozess der Harmonisierung des Innen – und Außenraumes werden wir eine kraftvolle Quelle finden, durch die wir ein erhöhtes und sicheres Körperbewusstsein und eine klare Wahrnehmung des gegenwärtigen Augenblicks erfahren werden.
Unser erweitertes Ziel besteht darin, ein erhöhtes und sicheres Körperbewusstsein zu erfahren, eine klare Wahrnehmung des gegenwärtigen Augenblicks zu entwickeln und Körper und Geist zu harmonisieren.
Außerdem entwickeln wir die Fähigkeit, mit unmittelbaren, direkten Entscheidungen aktiv an jedem Augenblick teilzunehmen und so einen Tanz der Freude zu erleben!
